源氏物语读后感1000字
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《源氏物语》是一本由(日) 紫式部著作，北京燕山出版社出版的平装图书，本书定价：168，页数：1088，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。 《源氏物语》读后感(一)：盛名在外 《源氏物语》代表了日本物语文学的最高成就~ 点赞书中展开的节奏感，丰富的历史情境，柔和的语境以及紫式部予于其中的才华。 本书好在哪里？非文学专业，我说不出来那么多门道。 可它有一点好我看得很分明——好在让你看见众生相，也能让你照见自己的倒影，能让你憧憬遥不可及的模样，也能让你触摸最接近自己的本真。 《源氏物语》读后感(二)：265页 看到“对不起这位小姐，笔者的口过也太重了”这里，总有一种跳脱出故事之外的疏离感。是笔者此时正受宫廷中重重制度的影响，正怀有不敢多言的疑虑吗？可以想象写到一半后不安的画面了。 相比较红楼梦而言，因为读的时间甚早，除了每个章节处，没有特别注意到作者是否对整个故事有所发出评论。不过于读者而言，却有沉浸在故事中的如梦初醒感。 《源氏物语》读后感(三)：郑民钦版 vs. 林文月版 vs. 丰子恺版 译文如同嚼过的馒头，同一个馒头不同人嚼有不同的味道。喜好哪一个是个很主观的选择，最好是用品酒的方法，对照地读上几句，然后看哪一个更合自己的心意： A: "人生到处即为家" B: "人生如寄" C: "人生到处即为家" A: "这里的板垣旁边长着的蔓草，青葱可爱。草中开着许多白花，孤芳自赏地露出笑颜。" B: "通风的木板围墙上爬满了青青的蔓草，几朵白色的花得意自在地开着。" C: "板墙四周，爬满茵茵蔓草，青翠茂密，生机勃勃。蔓草上百花盛开，绽放笑容，仿佛在孤芳自赏。“ A: "请放在这上面献上去吧。因为这花的枝条很软弱，不好用手拿的。" B: "把花儿放在这上面带给他吧。枝叶蔓生，不好用手拿着呢。" C: "请把它放在这上面送给他吧。这花连花枝都很柔弱，缺少情趣..." A: "但觉用这把扇子的人的衣香芬芳扑鼻，教人怜爱。" B: "那上面微微染着一股物主的香泽，难免教人心旌摇荡。" C: 但觉扇子深深浸透着主人的芳菲余泽，不胜怜爱。 A: "苍茫暮色蓬山隔，遥望安知是夕颜？" B: "夕颜华兮芳馥馥，薄暮昏暗总朦胧，如何窥得兮真面目？" C: "近看当知夕颜花，可惜薄暮碍朦胧。” A: "源氏公子渐觉世路艰辛，不如意之事越来越多；" B: "世事纷扰，烦恼愈多。" C: "源氏公子对如今之政局感到日益艰难，事事不顺心，处处不如意，心情很不愉快。" A: "且说须磨浦上，萧瑟的秋风吹来了。" B: "如今须磨地方已吹起了'撩人愁绪'的秋风。" C: “须磨海边，秋风萧瑟，撩人情怀，催人愁思。" A: 60年代在中国大陆完成 B: 70年代在台湾完成 C: 2021年在中国出版 A: 译者为男性 B: 译者为女性 C: 译者为男性 A: 约90万字 B: 约110万字 C: 110万字 A: 简体字 B: 繁体字 C: 简体字 A: "须磨"一帖注解有33条 B: "须磨"一帖注解有50条 C: "须磨"一帖注解有59条 A: 叶渭渠写的前言，5页半。其中提到"政治"6次，"阶级"6次。 B: 林文月自己写的"洪范新版序"(4页)，修订版序言(27页)。 C: 叶渭渠写的序，提到”哀"14次，"美"5次，“政治"0次，”阶级"0次。 A: 62年开始翻译，65年完成，80年出版 B: 73年开始翻译，78年完成，其间每年出版一本单行本 C: 2011年开始翻译，2021年出版 A: 定价人民币45元 B: 定价新台币1120元 (按照当前汇率，约折合人民币230元) C: 定价人民币168元 A: 作者75年病逝于急诊观察室 B: 作者现旅居美国 C: 作者现在北大任研究员 前方主观侵入，做好防范： 不能免俗，按照通用的信达雅标准打个分： 丰子恺版：信 - 4分，达 - 5分，雅 - 4分 林文月版：信 - 3.5分，达 - 4分，雅 - 5分 郑民钦版：信 - 4.5分，达 - 3分，雅 - 3分 然后，采用毫无逻辑、充满误导又喜闻乐见的比喻法： 丰子恺版：大碗茶。解渴，好入口。 林文月版：明前龙井。清雅，有回味。 郑民钦版：牛奶。原味，有营养。 最后要说的是，读译文是很无奈的事情，食人牙慧很不堪哦。真正NB的人是这样做的：“30 岁时，Jefferson给远在苏格兰的Charles McPherson去信，索取学习Gaelic语必需的字典文法等参考书，因为他想读Ossian的作品。" 最好的译文只有一个，就是自己翻译的译文。当然，绝大部分人没有Jefferson这么NB的能力、精力或品位（or 对别人译文的厌恶）。那么，就不要那么讲究了，把所有的译文都找过来，然后选胸大那个就可以了。 《源氏物语》读后感(四)：梦回平安王朝——新译本初探 我初闻《源氏物语》是在上高中时，被介绍语中“描写平安时代贵族淫乱生活”一句吸引，下了课赶在晚自习前买了丰子恺先生译本阅读，断断续续看了一个月并没有看到期望的情节描写深感失望。三年前要去京都玩，临去前一个月我自书架最高处找到了许久未见的《源氏物语》再一次展开了阅读之旅，故事还是那个故事，美男子光源氏喧哗与失意的一生，万事皆过归于空寂。第二次阅读我略过了《云隐》之后的“宇治十帖”，那空白的一页已是最好的结局。 我一直想再去一次京都完整的巡礼《源氏物语》可惜疫情原因未能成行。既然去不了那就把书记熟好为未来做计划，这次阅读郑民钦先生的新译本正是出于这个目的。郑先生参与翻译的《芥川龙之介全集》一直放在我的床头时不时翻阅，甚是喜欢。目前市面的《源氏物语》全译本以丰子恺译本、林文月译本知名度最高。译文水平是仁者见仁之事，试以藤壶母后去世光源氏独自偷泣一节为例做三版译本对比。 丰译： 源氏公子看了二条院庭中的樱花，回想起当年花宴的情状，自言自语地吟唱古歌中“今岁应开墨色花”之句。深恐惹人议论，只得笼闭在佛堂中，天天背人偷泣。夕阳如火，山间树梢毕露。而横亘在岭上的薄云，映成灰色。际此百无聊赖之时，这灰色的薄云分外惹人哀思。源氏公子吟道： “岭上薄云含夕照， 也同丧服色深黝。” 无人闻知，独吟也是枉然。 林译： 源氏之君见二条院邸的樱花，禁不住忆起那一年的花之宴来。“樱若有心为染墨。”他黯自低吟，复恐別人见了会起疑，乃避入佛堂中，终日饮泣。夕日余晖清晰地映照着樱树的枝梢。薄云暗淡，看似丧服的墨色。更觉意兴阑珊，万事乏味，诸多哀伤。 夕日倾兮不稍候， 薄云低垂覆群峰， 灰暗凝重兮似吾袖。 他这样感慨吟咏，倾吐心声，但是佛堂中别无他人，又有谁知晓呢？ 郑译： 源氏公子看着二条院庭院里的櫻花，回想起当年举行赏花宴的盛况，不禁自言自语地吟咏起“今年当开墨色花”，却又担心自己悲不胜情的形象被人看见，引起怀疑，便躲在通经堂里，终日闭门，偷偷流泪。落日熔金，山棱上的树梢清晰可见，薄云轻轻飘浮，映衬出丧服般的灰暗。这一阵子，源氏公子情绪烦乱，对外界的景物过目即忘，今天这灰暗的暮色使他哀思无限，不禁吟咏道： “夕照山峰浮薄云，与我哀思袖色同。” 无人闻听，一腔悲吟亦枉然。 《红楼梦》里香菱向林黛玉学诗，谈起王右丞那句“大漠孤烟直，长河落日圆。”说：“合上书一想，倒像是见了这景的。”三版译文我都喜欢，郑译本的那句“落日熔金”却是比丰译“夕阳如火”，林译“夕日余晖”更能清晰的表现残阳斜照，若红似金的景象来。合上书，可不就见了这景了吗。 除了译文流畅紧扣原著情美意雅之精髓外，郑民钦译本在内容注释上下足了功夫。近千条注释注释涵盖政治经济、社会习俗、婚姻制度、风物人情等方面。以译文对比所引的第十九回《薄云》为例，整回注释三十三条，可以说读者在阅读中所产生的疑问扫眼到页末都能得到解答。 再如我随手翻到的第三十三回《紫藤枝梢叶》这段： 此时月亮升起，然而花色依然黯淡模糊，不甚清晰。大家还是一边赏花一边喝酒，推杯换盏，同时器乐合奏，尽情欢乐。不久，内大臣装作醉意醺醺的样子，举止略显失态，频频向夕雾劝酒，似乎要把他灌醉。夕雾心有防备，却往往难以拒绝，颇感苦恼。内大臣说道：“你是这末世简直难以容下的有识之士，不过你对我这个老者不能见容，未免无情。古书上应有家礼的教导，①我想你应该深知古代圣人的教诲，②却对我怨恨交加，让我痛苦万分教我十分苦恼。” 注释： ①《史记・高祖本纪》：“高祖五日一一朝太公，如家人父子礼。”太公家令说：“今高祖虽子，人主也；太公虽父，人臣也。”后高祖朝，太公迎门却行，高祖大惊，下扶太公，太公日：“帝人主也，奈何以我乱天下法。” ②指孔子的儒家思想。 此两条注释可窥译者细致与用心。 郑译《源氏物语》还有一点深得我心，看古典文学怎么能没有图呢？当代日本画大师冈田元史独家授权绘制的54幅彩插配上大开本，国宝级小说搭配大师级绘图，夫复何求！ 光源氏帘外窥探，胧月夜出身高贵，舞扇对月吟唱，一桩孽缘就在夜樱下展开……五十四回故事，五十四张插画，每一张都点明本回的故事主题，重现书中的经典场景。译本，仁者见仁；注释，各位译者侧重点不同且有些读者还不爱有注释。但是插图，如此大量精美的插图市面上无论丰译还是林译都是没有的，且还出于名家之手以大开本方式呈现，这也是我推荐此版本最重要的原因。 现在，请读者诸君打开《源氏物语》来到一千年前日本京都，王朝绘卷徐徐展开，这是一段极为漫长的阅读之旅，我们将跟随“光华公子”一起经历如梦似幻的一生。 “哀故我身命无几，唯余相思泪水多” 《源氏物语》读后感(五)：雅致丰润，如沐平安朝空气中 这两年常读日本古典文学的今译，发现有两位姓郑的翻译家用力甚勤，踏实低调地将许多日本古典文学作品迻移为中文，一个是台湾的郑清茂教授，他相继译出《平家物语》、《奥之细道》、《芭蕉百句》、《芭蕉俳文》以及小西甚一的《日本文学史》，另一位就是这里将要谈到的郑民钦先生，则在日本现代当文学和日本古典文学的翻译左右开弓，译作等身，在日本现当代文学的翻译方面，他翻译了谷崎润一郎（《春琴抄》及《疯癫老人日记》）、川端康成（《东京人》）、大江健三郎（《政治少年之死》、《性的人》等）、安部公房（《燃烧的地图》、《他人的脸》）、东山魁夷《与风景对话》、井上靖（《孔子》、《穗高的月亮》）等经典作品。而在日本古典文学领域，他穿梭于俳句、和歌和日本古典小说领域，他的一套四本的四季俳句赏析、《俳句的魅力》、《和歌美学》、《四季之花》、《日本俳句史》等是我常读的书。巧合的是，和郑清茂教授一样，他也译过芭蕉的《奥州小道》，此外，还和人合译藤原道纲母的《王朝女性日记》，同时，也为紫式部的《源氏物语》的众多译本之上，增加了一个不乏亮点的新译本。 《源氏物语》，郑民钦译 论及《源氏物语》的中译，许多都引周作人对丰子恺译本的批评来说事，这其实是对丰子恺以及后续的《源氏物语》译本不公平的。我们有必要搞清楚其中周氏批评的语境。当年人民文学版社邀请钱稻孙译《源氏物语》，奈何钱氏精益求精，翻译进度缓慢，只译出几帖，后出版社转邀丰子恺译出全书。周作人看过丰的译稿，一方面由于昔日与丰的恩怨，一方面对丰的艺术（画）和文字素来看不上眼，再是对丰译所据底本未作考察，就遽下断语：“丰子恺文只是很漂亮，滥用成语，不顾与原文空气相合与否，此上海派手法也”。又说：“丰氏译稿乃是茶店说书，似尚不明白源氏是什么书也。” 这样的断语对丰子恺是不公平的，事实上，《源氏物语》是紫式部以日本平安时代的古日语写成的，不要说外国人，就是当代的日本人，如果不借助专家学者的解注，都是读不懂的。 为了便利现当代的读者，由古语转写成现代日本语的《源氏物语》的译本不断出现，著名的就包括谷崎润一郎译本、与谢野晶子的译本，以及圆地文子的译本。既然是转写，又为了适合现代人的阅读口味，文字方面就不不免踵事增华，添枝加叶。例如，与谢野晶子就说自己的译本是“豪杰译”，按她自己的说法，就是“勿需一一沿袭原著的表现方法，勿需遵循逐字逐词的翻译方法，以原著精神为我物，敢作译者自己的自由译。”说穿了情节大体依照古语版本，细节方面却大刀阔斧自行虚构。 而丰子恺的译本，包括后来的林文月译本，甚至这里要谈及的郑民钦先生的译本，自然都是依据这次现当代日语的转写本。原作故事性差，改写本为照顾现代人阅读口味，加大通俗性描写，原作节奏差，改写本使节奏变得明快。丰译及后来的译本基本照搬，便形成所谓“茶店说书”的风格，对于读得懂古日语、文学口味挑剔的周作人来说，这自然是难以接受的，有论者认为，钱稻孙依据山岸德本的校注本《源氏物语》是真正依循古日语版本翻译的，最能体现原著风格，是真正具有学术价值的版本，惜钱仅译了最初几帖，不能不说是一大遗憾事。 《源氏物语》上下两册 拉拉杂杂说了这么多，是为了说明郑民钦先生的译本，既然其底本和丰子恺所依据的基本相同，就决定了它们的价值就在于其通俗性、普及性和流畅可读性。如果不以周作人的标准来苛求的话，那么丰译及这里要谈的郑译，就基本上没有问题。《源氏物语》素有“日本版《红楼梦》”的说法，而丰译正是以《红楼梦》的语言来译，妙则妙矣，通俗性及普及性仍稍欠一点，郑译则更平实质朴，也更流畅，更适合当下年轻读者的口味，如第三帖《空蝉》一段文字： 灯火就放在座位旁边 ，源氏公子第一眼看见，紧靠在正房中间柱子前面坐着的像是自己日夜思念的人，她身着一件深紫色的花绸衬衣，外面好像还罩着什么褂子，看不太清楚，头部娇小，身材纤细。她的脸盘故意偏向一边，尽量不让坐在她对面的人完全看清，一双手多半藏在衣袖里，偶尔从袖口露出些许瘦削的手指。另一个人面东而坐，所以看得非常清晰。她身穿一件白色薄绢衫，外面随意地罩着蓝里透红的便服，衣襟敝开，一直到红裙子的腰带结上，袒胸露怀，显得妖冶不羁。她肤色洁白，体态丰腴，身材高大，头大额圆，发髻分明，眉目传清，嘴角可爱，姿容亮丽。头发密而不长，垂肩部分尤其光润秀美。总体上没有不足之处，竟是一个标致女子，怪不得被父亲视为掌上明珠。 喜欢逞才艺的译者，大可以用《红楼梦》那类手法来浓墨重彩地藻饰。而郑译只用相当于现代小说的人物白描手法来翻译，清晰简洁，不用半文半白句式，流畅自如，阅读感受颇好。 还有书中对景物的描绘，也是以寥寥几笔来追摹原文境界，便予人历历如绘的感受，如第四帖《夕颜》： ……从四面八方传来轻微的捣衣的砧声，夹着些许飞雁的鸣叫，悲声添愁，不堪秋晓。 源氏公子刚好在最边的房间里，他伸手把拉门拉开，和夕颜一起看外面。小小的庭院，几杆绿竹扶疏，花木上的露珠，也和宫廷里的露珠一样，映着晓月，晶莹闪亮。秋虫乱鸣，宫中壁间偶尔听得几声蟋蟀也觉得来自远处，而此处的蟋蟀仿佛贴在耳根上尖声怪叫。然而，源氏公子听起来却觉得别有情趣，这大概因为对这个女子的感情极深，爱屋及乌的缘故吧。 在这种地方，很多译者极易采用类似我国白话古典小说笔法，极尽铺陈，大事渲染，而郑民钦先生则只挑最简单的文字，进行妥帖的排布，就得其神韵。 《源氏物语》新版和风插画 《源氏物语》新版和风插画 《源氏物语》既称“日本版《红楼梦》”，讲述的又是遥远的平安时代的故事，涉及日本的历史文化、典章制度、风俗祭典等诸多细节，有鉴于此，郑译适当添加注释，以便读者理解。全书共有注释一千多条，大多言简意赅。对于现代人已觉陌生的远古事物，作者贴心注解，如第二十一帖《少女》中“紫色信笺，‘立文’信封，系有藤花枝上。”对当代读者陌生的“立文”注解道：“立文，在怀纸上写好信后，折叠起点，外包白纸，再用白纸横着包封，把长出信纸的上下部分折起来，用纸捻系结。”又如第十帖《杨桐》有段正文如下：“此时门外寒风凛冽，室内黑方熏香，芳泽馥郁，佛前名香缭绕，加上源氏公子此时的衣服熏香，满屋馨香氤氲，如此夜色，犹如极乐净土。”译者在“黑方”一词下注释：“黑方，熏香名。沉香、丁字香、甲香、麝香、白檀香等混合在一起的名贵熏香。”在“极乐净土”注释为：“《往生要集》描写的极乐净土充满芳香：‘如意妙香、涂香、无量香，芬馥遍满世界’”。两条注释结合中在一起，我们不但明白作者此处的比喻是何其精当，也对于平安朝文化受佛教文化的熏染之深有了一定了解，从而更能理解紫式部在书中体现的“无常”的审美理念。第四十回《竹河》有段正文写宫中的年轻侍女们玩赛马，“对局的结果，右方获胜，只听见有的侍女兴高采列地叫嚷起来：‘赶快演奏高丽乐的乱声呵！’”译者在“乱声”后加注释：“赛马左方获胜奏唐乐，右方获胜奏高丽乐”。短短一句文化史的注释，一下就点出平安朝文化的唐朝和高丽的影响。 对于书中所引的和歌，译者也有适当注释，如二十一帖正文的一首和歌“波浪去复回，又是贺茂祭。不意君除服，袚禊看憔悴。”注解为：“此和歌大意是：如同贺茂川的波浪去而复来，今天又是贺茂祭。但是，没有料到，现在你虽然不是斋院，却是以除服的憔悴姿容迎来贺茂祭。”对于欣赏水平较高的读者，此注解其实不必，不过对于一般读者而言，经这样一注释，就可能了解和歌中蕴含的深意。又第四十帖《方士》，源氏公子和萤兵部卿亲王和歌对谈，源氏写的是：“我家无有赏花人，君为底事探春来？”亲王复：“为寻幽香访仙居，岂言寻常玩花人？”表面看似文字游戏，译者在上句“赏花人”下注“暗指紫上”，在下句“幽香”后注“指红梅的香气，暗喻源氏”，就点出了源氏在紫上逝去后的哀伤心情和亲王对他的安慰。敏感的读者或能体会诗文表面的党章，可对于粗心的读者来说，这样的注释就显得贴心了。 和风插画 贴心的人物关系图 同样，为让读者对《源氏物语》涉及的日本平安时代历史文化、典章制度、风俗祭典有更直观的理解，本书中还插入了日本当代大画家冈田元史的授权的五十四幅插图。这些插画深得日本传统绘卷的典丽温润、风姿绰约的迷人线条，透过这些典丽插画，读者直观地感受到了平安时代的建筑、文物、陈设、四时风景、祭典、人物衣饰妆容等，从而可以沉浸于其时的风物人情，几乎如沐浴在平安朝的空气中，也就更能深刻地理解《源氏物语》的“无常”与“物哀”的审美观和文学观。以往的《源氏物语》各译本，或只有文字别无插图，或随便放上几幅绘卷，聊胜于无，而最新的郑译《源氏物语》译本则从文字翻译、名家大师精心设计的充满和风的插画和封套，则全方位感性地还原平安朝宫廷气韵、闺阁气息、婉转娥眉之美，庶几能得当地展现紫式部《源氏物语》“娴雅而丰润”的精致和诗意的风格。 |
